Hace un tiempo me contactó Eric Gras, Coordinador del suplemento cultural Quaderns, de El Periódico Mediterráneo, para hablar de fotografía. Más allá de esa primera intención, desviamos la conversación hacia la educación visual, hacia las nuevas tendencias en torno a la producción de proyectos fotográficos y en definitiva, hacia el valor de las vanguardias.
Hoy, aquella conversación queda patente en un artículo por el que estoy infinitamente agradecida. Se puede leer completo pinchando aquí.
Un proyecto fotográfico es un esquema, un plan de trabajo que se hace como prueba antes de darle la forma definitiva. La forma muta y la que sigue, es la primera transformación del trabajo de algunas de las personas que realizaron «El Fotolibro: Taller Exprés de Edición y Maquetación de Proyectos Fotográficos» en Imaginària Fotografía #ENPRIMAVERA18, el pasado mes de mayo.
Tras la aceptación del año anterior haremos, un año más, un recorrido exprés por la evolución del fotolibro y realizaremos un ejercicio práctico de edición y maquetación de imágenes; con cabida en el festival de fotografía de Castellón, Imaginària Fotografía #enprimavera18, que este año celebra su XV edición.
Se recomienda que las personas asistentes traigan fotos impresas, a ser posible, en formato entre 10×15 y 13×18 cm, en acabado mate; teniendo en cuenta que podrán ser posteriormente deterioradas durante el taller.
Fecha y horario El taller se realizará a lo largo de dos días, el viernes 11 de mayo de 17:00 a 20:00 horas y el sábado 12 de mayo de 10:00 a 14:00 horas.
Lugar Menador Espai Cultural (Plaza Huerto Sogueros, 4; Castellón)
Inscripción gratuita Escribiendo a sasc@uji.es o llamando al 964 728 896, indicando nombre, apellidos, dirección de correo electrónico, teléfono de contacto, número de DNI y título del taller.
Consultas sobre el contenido del taller lidon.fores@gmail.com
Organiza Universitat Jaume I
La primera vez que me apunté a un curso de fotografía fue en la universidad, sobre el año 2006, mientras me sacaba la carrera. Era la única mujer del grupo. Durante las prácticas en el estudio me insistieron en que fuese yo la que posara para las cámaras (por lo que no pude hacer fotos) y en las prácticas de exterior, mis compañeros hicieron fotos a mi trasero y a mis pechos, justificando entre risas que eso era “el paisaje”. Durante el visionado de las fotos, a todos les pareció divertido, incluso al profesor, quien hoy día sigue en plantilla como docente universitario.
Mi primer trabajo con la cámara fue como reportera gráfica para un periódico. Me encargaron cubrir las fiestas de la Magdalena, por lo que coincidí con otros compañeros de prensa. En todos los eventos éramos solo dos mujeres, el resto eran hombres. La otra chica ya era una buena y consolidada fotoperiodista de Castellón. Sabréis quién es porque no hay otra. Nunca hemos hablado pero siempre he querido preguntarle si a ella, cuando empezó, sus compañeros también le decían: “aparta niña, que tengo que trabajar” o “si quieres luego te envío yo la foto”, o si también recibía comentarios sobre qué diafragma poner o qué objetivo debía llevar, es decir, lecciones de fotografía sin haberlas pedido y sin que le preguntasen antes ni su nombre, ni cuál era su experiencia académica o profesional.
Ahí empezó todo y tuve que pasar por vivencias similares en otros medios. Por suerte, más tarde encontré el camino con otros compañeros que me llevaron a la mejor práctica del lenguaje fotográfico y a la docencia, haciéndome ver de otra forma esas experiencias y sobre todo, ayudándome a entender qué es la fotografía. Con los años y mucho esfuerzo, abrí otras puertas.
Hoy dirijo el Aula Foto Cine Lledó junto a un hombre. Él se encarga de formalizar los presupuestos con los docentes e imparte algunas sesiones en los cursos sobre una parte técnica de la fotografía y, además, dirige la tienda de la que forma parte el Aula. Yo me encargo de buscar buenxs docentes, de preparar la programación de los cursos, de gestionar eventos culturales, de comisariar exposiciones, de reunirme con alumnxs para la edición y tutorización de proyectos y de dar clases de lenguaje fotográfico, de narrativa audiovisual y también de técnica fotográfica, además de a otros trabajos de igual o mayor valor y dedicación. Afortunadamente, ambos nos ayudamos, nos apoyamos y nos complementamos laboralmente.
Ambos vemos que las clases están llenas de mujeres, sin embargo, seguimos enfrentándonos a diario a acciones desigualitarias, tales como las siguientes:
Sí, hay desigualdad en el mundo de la fotografía.
Lidón Forés 